兢兢業業的紫砂大師 —— 王寅仙
人物介紹
汪寅仙，1943年生於江蘇宜興丁山丁南村，中國工藝美術大師，全國勞動模範，全國三八紅旗手，江蘇省“有突出貢獻的中青年專家”，中國工藝美術學會會員，宜興紫砂文化藝術研究專委會顧問。曾任宜興紫砂工藝廠副總工藝師、宜興紫砂研究所副所長等職。
汪寅仙曾任宜興紫砂工藝廠副總工藝師、宜興紫砂研究所副所長等職。汪寅仙大師是我國第一批國家非物質文化遺產名錄項目之一紫砂製作技藝傳承代表人。
汪寅仙1956年11月參加工作，歷任宜興紫砂工藝廠技術輔導，廠研究所副所長等職，廠副總工藝師，宜興陶瓷學會理事。14歲就開始學習紫砂陶藝，一直從事紫砂陶創作設計製作工藝，擅長“花貨”製作，具有頗高的藝術造詣和姻熟的製作技藝。為紫砂傳統工藝的發展，作出很大的貢獻。作品氣韻生動、整體協調，並酷似自然生態，維妙維肖，具有濃厚的東方藝術文化特色和高雅的藝術欣賞價值。作品被故宮博物院、上海博物館、香港宋縣文物館，南京博物院、台灣歷史博物館均有收藏，作品在日本、美國等20多個國家地區展出，成為壺藝愛好者的競購收藏作品，國內曾多次獲國家級大獎 。並發表多篇論文，其中有《紫砂塑器——花貨》、《花貨的造型藝術工藝技法》、《曲壺設計製作的幾點體會》等。她甘為人梯，為傳統的紫砂工藝培養接班人傾注了心血，經她傳授的青工，均已成為企業技術隊伍中的骨幹力量。曾獲無錫市“三八”紅旗手，市勞動模範，江蘇省有突出貢獻中青年專家，全國“三八”紅旗手，全國勞動模範等稱號。1993的被國家授予中國工藝美術大師稱號。1997年出版了“汪寅仙紫砂作品集”。
生平經歷
汪寅仙14歲便開始學習紫砂陶藝，好學精進，17歲已成為紫砂工藝廠的輔導老師。數十年的創作經驗，使其擁有精湛的制壺功夫和對紫砂泥性透徹的了解，至今作品已逾百件，常獲選為國家禮品，出國參展並受國家博物院收藏。
1956年進宜興紫砂工藝廠，師從著名老藝人吳雲根學習制壺技藝，後轉師朱可心門下習研紫砂素塑器造型設計，1959年隨師朱可心成功複製南京博物院藏品《聖思桃杯》，並隨文化部藝術交流展送往當時的蘇聯等東歐國家展出。1979年作品《葡萄杯》選中為國家領導人出訪外國的禮品。1980年創作的《高壽梅樁茶具》獲江蘇省四新產品評比一等獎，1986年作品《回方壺》獲全國陶藝評比二等獎，1986年與中央工藝美院教授張守智合作創作的抽象線條形茶具《曲壺》曾送往日本、美國等國家展出，1990年分獲全國陶藝評比一等獎、國際精品大獎賽一等獎，並被北京“中國歷史博物館”收藏。
作品風格
其制壺態度一絲不苟、謹慎嚴密，並長期對創作題材深入觀察體會進行藝術的提煉。使作品展現包括形象、神韻與氣質上的美感。她以寫實的手法刻劃自然生態美於花貨上，詮釋田園中旺盛的生機和飽滿盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖，在運色上汪寅仙有其獨特的美學觀念，她盡量保持紫砂特有的光華質感，而不求顏色與實物相同。僅於局部做顏色處理，形成一種畫龍點睛的效果，也更能突顯作品造型特色及優雅氣韻。其光素器則講究整體結構慎密及線條流暢，以簡練的形式表達紫砂器特有的美感與深度。近年來越見成熟自信的創作中，散發著韻味無窮的藝術質感。汪寅仙並與中央美院張守智教授等藝文界人士何作，嘗試不同風格的砂壺製作，成績斐然，大大拓展其藝術創作空間。
主要作品
作品《回方壺》、《聖思桃杯》被中南海紫光閣收藏，《曲壺》、《彎把梅樁壺》、《大一粒珠》、《秦權壺》、《南瓜壺》、《聖思桃杯》收藏在英國皇家大英博物館等世界六大博物館。
源於生活，高於生活是她的藝術追求，抽象與自然寫實相結合是她的壺藝風格。
作品價格
汪寅仙三友同福紫砂壺拍賣 成交價529萬
汪寅仙 金秋南瓜紫砂壺拍賣 460萬成交
汪寅仙“曲壺” 368萬拍賣成交
人物特寫
1956年，年僅14歲的汪寅仙考入宜興紫砂工藝廠，從此和紫砂結緣。她先師從吳雲根學藝，後轉師花貨大師朱可心門下。在名師的指導下，她打下了紮實的基本功。從1959年起，她和師傅朱可心共同臨摹製作南京博物院的國家一級文物《聖思桃杯》獲得成功，並作為國家藝術珍品送往蘇聯展出，藝術天賦在紫砂界嶄露頭角。隨後，又先後臨摹仿製紫砂歷史上的名作，如時大彬的《印包》、陳鳴遠的《梅樁》、邵大亨的《掇只》、馮桂林的《梅段》、楊氏的《風卷葵》、陳光明的《印包》、黃玉麟的《供春》等。她曾說：“臨摹紫砂歷史名作，是為了提高自己的藝術素養，掌握紫砂傳統的精髓，既要做得像，還要以審美的目光，對原作進行適當的改進，仿中有創，更合乎尺度，爭取更完美。”這一認識，對她後來的花貨創作及製作起到了很大的作用。
1973年，汪寅仙因技藝出眾，被安排到廠研究所，專門從事紫砂陶造型設計。這期間，她又受教於裴石民、王寅春、蔣蓉等名師，並得到顧景舟的指導，受益多師，使她在紫砂藝術上技藝精進，光貨、筋瓤貨均有相當造詣，尤擅花貨創作。1974年創作的《紫砂葡萄杯》被送往日本、葡萄牙、加拿大等國展覽，並作為鄧小平訪問日本的禮品。1975年，她有幸進入中央工藝美術學院陶瓷進修班深造，結業時設計的《九頭冬梅茶具》被該院和故宮博物院收藏。之後，她在構思設計新品中，不斷拓寬視野，擷取自然界動植物吉祥形態，融入到壺藝創新之中，賦予壺藝不同的神韻與內涵。她設計製作的《十二頭魚形文具》、《四頭梅樁文具》、《十一頭龍鳳酒具》、《紫砂桃杯》、《紫砂葡萄杯》、《風卷葵壺》、《詠梅壺》、《光集玉壺》等，參加了全國工藝美術展覽和全國陶瓷展覽，有些被作為國家領導人的出訪禮品。1988年，汪寅仙進入了創作盛年，十分注重作品的人文內涵和時代精神。當年，她與中央工藝美術學院（現為清華大學美術學院）張守智教授合作的《曲壺》，就是藝人與學者互補的光貨經典代表作。此壺運用線面的結合，產生了動與靜、虛與實的對比，使一個小小的靜壺體產生了韻律之美，榮獲1990年國際精品大獎賽一等獎、全國陶瓷藝術展評一等獎，並先後被美國大都會博物館、中國歷史博物館、北京中南海紫光閣收藏。其他光貨作品源源不斷，精美絕倫，如《神鳥出林壺》、《千禧壺》、《心手相連壺》、《雲龍壺》、《玉爐壺》、《浣紗童子壺》，與徐秀棠合作的《水利壺》等，都是用最簡練的線條，塑造最簡潔的形體，揭示人生哲理或彰顯時代精神。
創作新品
種類有壺、茶具、酒具、咖啡具、花盆、瓶、文房雅玩、陳設件等。其中，有三件被故宮博物院收藏，兩件被中南海紫光閣收藏陳設。此外，中國歷史博物館、上海博物館、南京博物院、中國工藝美術珍寶館、香港茶具文物館、台灣歷史博物館、無錫博物館、美國大都會博物館、英國大英博物館均收藏其代表作品。為了東西方陶藝文化交流，多年來，她的許多作品參加了在日本、美國、德國、新加坡、加拿大、澳大利亞、葡萄牙、香港、台灣等20多個國家和地區的展覽或個人技藝表演。1995年8月，她參加了北京第四屆世界婦女大會，並作現場操作表演，引起了轟動。她還撰寫了《紫砂塑器——花貨》、《曲壺設計製作的幾點體會》、《宜興紫砂陶》、《陳鳴遠陶藝欣賞》、《朱可心師傅的敬業精神鼓舞着我們》、《憶顧景舟大師，揚紫砂藝術》、《憶啟蒙老師吳雲根》、《懷念裴石民先生》、《曼生壺風采依然》等20多篇論文與回憶文章，參加海內外學術研討與交流，在專業刊物上發表。
